"Медитативная музыка для препарированного органа" (1979-1982) - 3 LP (1990) и 2 CD (2003) Версия для печати

Mike Ezzo "Exposé" Mikhail Chekalin

My expectations for the music of this Russian synthesist were admittedly bloated: his "Meditative Music for Decomposed Organ", an LP recorded live in1982, came to my attention a number of years ago, and left me duly impressed with the man's creative depth. Not since many years back had I heard such originality wedded to istenable results.
Мои ожидания по поводу музыки этого русского синтезаторщика были, конечно, гипертрофированными: его "Медитативная музыка для препарированного органа", долгоиграющая пластинка, записанная "живьем" в 1982 году, попала в поле моего внимания несколько лет тому назад и произвела на меня должное впечатление творческой глубиной этого музыканта. Лишь за многие годы до этого слышал я подобную оригинальность в сочетании с результатом, который бы слушался.


Фред Трэфтон / Fred Trafton, “New Gibraltar Encyclopedia of Progressive Rock”, 11/18/07

Meditative Music for a Prepared Organ Volume 1 and Volume 2 is a re-release of the three-LPMeditative Music for the Decomposed Electro-organ series on 2 CD's. This is a series of solo live improvisations on a "prepared" electronic organ. No synthesizers, no overdubs. Of course, since the "prepared" part of this is that the organ is plugged through various effects boxes, the distinction between this combination and a synthesizer is sort of academic. Don't let the instrumental description fool you ... this is electronic music without a doubt. These albums are where Chekalin really sounds the most like Klaus Schulze. So if you like that sort of slow, developing, spacey electronics, you should find this to your liking as well. All the more impressive for being solo live improv.


«Медитативная музыка для подготовленного органа», Альбомы 1 и 2, это переиздание трех LP пластинок «Медитативная музыка для препарированного электрооргана» на двух  CD. Это сольная живая импровизация на «подготовленном» электронном органе. Без синтезаторов, без наложений (overdubs). Конечно, поскольку «подготовленная» сторона этого в том, что орган подключен через различные устройства для спецэффектов, различие между таким сочетанием и синтезатором – отчасти, академическое. Не давайте описанию инструментов обмануть вас… это электронная музыка, вне всякого сомнения. Эти альбомы это то, где Чекалин действительно звучит больше всего как Клаус Шульце. Так что, если вам нравится такая медленная, варьирующаяся музыка электронного космизма, то это вам будет по вкусу. Тем более впечатляет, что это сольная live импровизационная музыка.

 

Julian Cope, "Battiato. Fetus"  Review #14, July 2001 CE

" Vinyl of the Month award must certainly go to EMOTION/REPETITION by the Connie Capri Organ Chamber Orchestra, whose jungle drums and banks of fizzing red and black Vox and Elka organs put me in mind of something off MEDITATIVE MUSIC FOR DECOMPOSED ORGAN by Russia¹s Mikhail Chekalin, or perhaps John Cale & Terry Riley¹s 12-minute piano duel ŒIdes of March¹ as covered by Klaus Schultze on his epic ELEKTRONIC MPRESSIONEN LP. Like me, those of you with a dislike of pastiche-y overly retro album art should simply look away and open your ears to the music itself. For this limited edition 12² contains eight truly minging drum¹n¹drones that really deserve a place in the record library of most 21st Century Inner Space Cadets. Cop this 300 copies-only motherlode from www.headheritage.co.uk/addressdrudion/112/2008/

 

<…>Throughout my early-90s re-appraisal of Krautrock, umpteen records were pushed my way, accompanied by the comment: "If you like so-and-so, you’ll love this lot." It was the manner in which I discovered the ambient genius of Russia’s Mikhail Chekalin, the rush and roar of Gunter Schickert’s G.A.M., Italy’s Warholian freakouts via Le Stelle di Mario Schifano, the monochrome psychedelia of the lost Czech refusenik ‘ensemble’ M.C.H., plus a whole other raft of strange European bands. I even rediscovered the middle-period genius of Magma’s Mekanik Destruktiw Kommandoh and Kцntakцsz, both of which I had loved during my pre-punk teens but never thought to re-visit. But my dedication to defining the lost art of Krautrock meant that many of these other non-German pioneers got lost in the shuffle, as their albums slipped out of pole position and back into the racks marked ‘undefinable’. <…>
http://www.headheritage.co.uk/unsung/ 
(Перевод отсутствует)

 

Alan Freeman, Audion #58, UK

"...«Медитативная музыка для препарированного органа» оказывается громадным сюрпризом. Это, пожалуй, на 90 % игра на органе, которая, как и в большинстве его работ, исполняется «вживую», явно с прибеганием к множеству таких хитроумностей, как линии задержки с многократными эхо-отражениями, ну и тому подобным. Эти причудливые экскурсы, включающие орган и другие инструменты, порой отсылают к музыкальным изысканиям Оскара Сала (Oskar Sala), очень раннему Клаусу Шульце  (Klaus Schulze) и составным элементам столь различным, как современная классическая музыка или музыке более амбиентной, или направлению системной музыке как Терри Райли (Terry Riley) или Питер Майкл Хэймел (Peter Michael Hamel) с применением органа и других инструментов. Говоря о современной классике(contemporary classical) –в названиях последующих LP-изданий Чекалина встречаются слова «симфония» <...> Десять из двенадцати LP альбомов серии Михаила Чекалина – это то, что я классифицировал бы как уникальная новаторская классика  синтезаторно\мультиинструментальной музыки. " Ален Фримен

 

Rockliquias   lunes, 21 de noviembre de 2016
MIKHAIL CHEKALIN - Meditative Music For a Prepared Electric Organ Vols 1&2 (1979-1982) (colaboración J.J. Iglesias) rock electrónico

 MIKHAIL CHEKALIN - Meditative Music For a Prepared Electric Organ Vols 1&2 (1979-1982) (colaboración J.J. Iglesias) rock electrónico
Nacido en Moscú en 1959, Mikhail Chekalin es otro imprescindible de la electrónica Soviética. Compositor de sinfonías de todo pelaje, música de cámara,  avant garde, Free jazz, soundtracks, new age o post-pop (así lo señala su bio, e indagando, resulta que se refieren al rock progresivo!).

 No lo tuvo nada fácil el amigo Mikhail en sus inicios, allá en los 70. A pesar de requerir inmunidad política,  en su lugar se encontró  con todo tipo de trabas administrativas para desarrollar su música. Y el ninguneo y la censura del funcionariado estatal dentro de la USSR Composers Unión. Además de una estrecha vigilancia por parte de la KGB. Delicioso panorama.

Frecuentemente comparado con Klaus Schulze, esto puede ser acertado sólo a medias. Si algo he aprendido en mi afán investigador con los sintetistas soviéticos,  es su personal idiosincrasia. Comenzando por sus equipos y modulares electrónicos  bien distintos en la mayoría de veces a los de Occidente. Sus sonidos y estilos difieren sensiblemente para alegría del oyente. Aunque la sombra de la Berlín School sea muy alargada. Y eso se nota en éstos trabajos destinados para la M'Ars Gallery of Modern Art.  Dos volúmenes que forman parte de unas series de 12 lps.

 
Éstos fueron tocados e improvisados en directo en las mismas galerías de arte por Chekalin. Recordemos que el avant kraut alemán comenzó desde esos mismos ámbitos. Como anécdota os diré que un amigo mío iba a hacer una exposición en la Facultad de Bellas Artes, aquí en Zaragoza, e intentamos insistentemente que fuera ambientada por mis teclados, bajo mi proyecto Pluralis. Después de mucho hablar, consegui que me dieran....media hora!!!! Huelga decir que por ese tiempo ni me despeino. Así está el patio cultural, señores. Ah, y no les iba a cobrar ni un duro. Corramos un estúpido velo y prosigamos.

A pesar de que Chekalin utiliza durante todo el tiempo nada más que un órgano,  nadie lo diría.  Lo de "preparado" se lo lleva a conciencia. La gama de sonidos y efectos aquí expuesta es ilimitada. Consiguiendo emular secuenciadores, cuando no sintetizadores de cuerda o de cualquier otro tipo. También extrayendo voces corales que él mismo aporta con su voz y un harmonizer. Recordando inquietantes pasajes de película de ciencia ficción de los años 50. Al igual que los sonidos extraídos,  de gusto intachable, con la cómplice truculencia de delays, ecos y todo tipo de efectos que a priori pudieran parecer efectuados con un montón de artefactos. Si algo aprendió Mikhail es a desenvolverse con poco, cuando los tiempos no fueron a su favor.
 

La música aquí incluida, y que se desarrolla en largas suites de tema por cara, es ante todo, onírica. Si tuviera una experiencia cercana a la muerte (ECM), y de hecho tuve una, me hubiera gustado tenerla de fondo. La influencia de la clásica contemporánea se hace muy patente, recordando a Grieg, Messiaen, Schonberg, Dvorak, Tchaikovsky, Stravinsky y todos sus antepasados rusos. Por la parte "actual', estaría aproximado a Terry Riley, Peter Michael Hamel o Robert John Godfrey. Poca broma.

Prepárate para un viaje astral que dejará a los del Doctor Strange en modo Ryanair. Delicioso y ensoñador surrealismo que sin embargo, entra en la psyche de un oyente no demasiado desequilibrado con facilidad, gracias a sus envolventes melodías. Chekalin tiene una vasta obra grabada. Pero con oír sólo ésta ya comprobarás que nos enfrentamos a un GENIO.

P.D. - " Es lo que yo hago. Como muchos otros que no imaginan que Wagner es el origen de todo esto " (KLAUS SCHULZE)

 

 
< Пред.   След. >
More Info