Журнал «Русское искусство»  Арт-проект композитора Михаила Чекалина «Untimely»

8 августа — 5 сентября 2008  Галерея искусств «Винсент»

   Композитор, музыкант, продюсер, художник Михаил Чекалин родился в мае 1959 года в Москве. <...> Занимается композицией с 1973 года, является автором симфонической и камерной музыки, музыки для театра, кино, балета. Его называют основоположником направления «philharmonic new age». В контексте русской сцены он является основателем направления «эмбиент». 

 Искусствовед и старший научный сотрудник Академии Художеств России Анна Флорковская пишет: «Композитор  впервые стал писать в электроном звучании серьезные симфонические произведения, и использовать «эмбиент», открытый одновременно с Брайаном Ино на рубеже 1970-х-1980-х гг. — музыкальный эквивалент понятию «энвайронмета»\»среды». Дискографию Чекалина составляют более тридцати альбомов. «К такой музыке, возможно, пришли бы Шостакович и Айвз, если бы они дожили, чтобы получить в распоряжение оркестр, несколько сэмплеров и компьютер» (Стив Хиджиди, Zoltan’s Progressive Rock WebPage\2002 США). Журналист Archie Patterson («Eurock Distribution») писал о Михаиле: «На протяжении своего творческого пути Чекалин создал 30 с лишним произведений, охватывающий звуковой спектр от пост-попа до фри-джаза, электронной и пост-симфонической музыки. Я был ошеломлен духом и высоким творческим уровнем, воплощенным целокупностью его творчества».

Одной из последних работ Михаила Чекалина является моNо-опера для драматической актрисы «Что такое есть пО…» на стихи А. Введенского, Д. Хармса и И. Бахтерева. Свое новое сочинение композитор посвятил творчеству замечательных поэтов – обэриутов – сложные, пронзительные и парадоксальные тексты которых впервые задействованы в музыкальном произведении и раскрываются в напряженном прихотливом взаимодействии внутри единой звуковой организации партитуры инструментов и голоса. Но голоса не певицы, а драматической актрисы, «способной более точно и рельефно передать и сыграть в этой необычной музыкальной постановке эмоциональное содержание слова, еще не утраченного, не низведенного до вторичного, либретно-компромисного значения».

 В течение десяти лет звуковые полотна Чекалина,«создавали звуковой антураж на знаменитых ежегодных выставках «Двадцати московских художников» на Малой Грузинской. В 2007 году состоялась презентация DVD-фильма Михаила Чекалина «Поругание пацифика». На основе своего нового 80-минутного музыкального сочинения — пост-симфонии в 9 частях — композитор создал видео-фильм, составленный из произведений художников — представителей подлинного московского андерграунда, ставшего классикой неофициального искусства СССР — русского искусства последней четверти 20 века. В фильме использованы живописные, графические и коллажные работы 25 художников: А.Зверева, Б.Свешникова, В.Пятницкого, В.Яковлева, Е.Кропивницкого, А.Харитонова, В.Скобелева, Д.Краснопевцева, Т.Глытневой, О.Рабина, В.Немухина, Н.Вечтомова, В.Линицкого, К.Худякова, Э.Штейнберга, С.Шарова, С.Блезе, Е.Поливанова, Д.Жирова. А.Куркина, Д.Гордеева, В.Калинина, В.Петрова-Гладкого, В.Янкилевского, Ю.Миронова.

   Михаил Чекалин осуществил свои первые аудиовизуальные перформансы еще в конце 70-х – начале 80-х, одних из провозвестниц футуристического искусства лазерных светошоу, по свидетельству журнала Keyboard, США, – «прямая наследница идей скрябиновской студии». Эти светографические работы будут представлены в видеоинсталляции на музыку композитора.    Талант Михаила Чекалина проявляется и в качестве художника. Все альбомы, вышедшие в России, Германии и США оформлял сам автор, чем вызвал интерес продюсеров к его живописи и графики. Анна Флорковская: «С самого начала своей творческой карьеры Чекалин проявлял интерес не только к концертному исполнению своих музыкальных сочинений, но и к созданию «среды», которая возникает, благодаря включению в пространство, создаваемое звучащей музыкой, элементов иной «природы»: графики, реди-мейдов, света и движения. Сам композитор — автор декоративных графических композиций, свободно сочетающих абстракцию и фигуратив».

Журнал «Русское искусство»